கவிதை மற்றும் தத்துவம்: சீன கவிஞர்கள் எப்படி சிந்திக்கிறார்கள்

கவிதைகள் தத்துவத்தின் வேலையை மேற்கொள்கிற போது

மேற்கத்திய பாரம்பரியத்தில், தத்துவம் மற்றும் கவிதை பிளாடோவின் காலத்தில் தனித்துவம் பெற்றன, அவர் தனது சுபீராட்சி நாட்டில் கவிஞர்களை வெளியேற்றினார். சீனாவில், அவை வெவ்வேறு ஆகவில்லை. சீன கவிதை (தாங் கவிதை Tángshī மற்றும் அதன் பரந்த கவிதை பாரம்பரியம்) தத்துவம் ஆகவே உள்ளது - தத்துவ கருத்துக்களின் மேல் அலங்காரம் அல்ல, ஆனால் வாழ்வு, விழிப்புணர்வு, இயற்கை மற்றும் மனித நிலை பற்றி சிந்திக்க ஒரு முக்கியமான ஊடகம்.

இந்த மெட்டபார் அல்ல. ஒரு சீன ஆய்வாளர் தற்காலிக தன்மையை ஆராய விரும்பும்போது, அவர் ஒருTreatise எழுதவில்லை. அவர் களம் இறுதியில் காற்றோட்டத்தைக் குறித்து ஒரு கவிதை எழுதினார். தனிப்பட்ட சுதந்திரமும் சமூக அவசியமும் தொடர்பான விவாதம் இருக்கும்போது, அவர் சந்திரனைப் பார்க்கும் மது குடிப்பவரைப் பற்றி எழுதினார். இந்த கவிதை ஒரு தத்துவ சிந்தனையை விளக்குவதில்லை - இது தத்துவ சிந்தனையை உருவாக்குகிறது, விவாதக் கருத்துக்கு பொருந்தாத முறையில்.

வெங்காய் வாசகம் மற்றும் அமைதி பற்றிய தத்துவம்

வெங்காய் வாசகம் (王维 Wáng Wéi, 699-759 CE) கவிஞர்-தத்தவியனின் உச்சப் பாடல் ஆகும். அவரது காட்சிக் கவிதைகள் இரண்டு நிலைகளில் ஒரே நேரத்தில் செயலாக்கப்படுகின்றன: இயற்கையின் துல்லியக் கவனிப்பு மற்றும் காலியின் மற்றும் தொடர்புடைய பௌத்தத்துறைகளைப் பற்றிய தியானமாய்.

அவர் சாமானியமான "மரங்களை சுழற்றுவோர்" (鹿柴) கவிதையைப் பற்றிச் சிந்திக்கலாம்:

வெற்ற மலை, ஒருவரும் காணவில்லை - ஆனால் மனிதக் குரல்கள் கேட்கப்படும். திரும்பும் ஒளி ஆழ்ந்த காட்டினுள் புகுந்து, மண்ணின் மாதிரியையே மாசு.

இது ஒரே நேரத்தில் ஒரு கட்டுப்பாட்டு விவரம் மற்றும் அனுபவம், நிகழும், மற்றும் விழிப்புணர்வு பற்றிய தத்துவ சிந்தனை. மலை வெறுமையாகத் தோன்றுகிறது, ஆனால் குரல்கள் வித்தியாசமாக ஆதாரிக்கின்றன. ஒளி இருளில் புகுந்து வழக்கமாகிறதால். மேற்பார்வை மாயத்து அளிக்கிறது. எட்டு எழுத்துகள் ஆகியவை ஒரு வரியில் நான்கு வரிகளில் உள்ளன, வெங்காய் வாசகம் வெளிப்பாட்டு எதிர்கொள்கையின் மற்றும் உண்மைக்கான தொடர்பினைப் பற்றிய ஆழ்ந்த புள்ளியைக் குறிப்பிடுகிறது.

தாங் கவிதையின் குரல் அமைப்புகள் (唐诗 Tángshī) - நிலை குரல்களின் மாற்றம் (平 píng) மற்றும் மலர்ந்த குரல்களின் மாற்றம் (仄 zè) - இசைக்கல்லை காட்டுவதில்லை. இவை கவிதை விவாதிக்கும் யின்-யாங் தொடர்பைப் பெற்றுள்ள உடல் ஓசையைக் உருவாக்குகின்றன. வடிவம் உள்ளடக்கம் பிரதிப்பிக்கிறது. ஒலி பொருளை நிகழ்த்துகிறது. இந்த வடிவத்தை மற்றும் தத்துவத்தினைக் இணைப்பது சீன கவிதையை ஒரு தனித்துவமான அறிவியல் பாரம்பரியமாக்குகிறது.

லி பாய்: தத்துவமாக சுதந்திரம்

லி பாய் (李白 Lǐ Bái, 701-762 CE) என்பது தத்துவத்திற்கான எதிர்மறையாகத் தோன்றுவதாக இருக்கலாம் - மது குடிக்கும், சந்திரனை நொடிநடக்கி செல்லும் காதலர், அமைப்புக்கு மேலாக தனித்துவத்தை மதிக்கிறேன். ஆனால் அவரது கவிதை தாவோவிஸ்ட் சுதந்திரம், தற்காலிகம், மற்றும் வாழ்க்கையின் அழுகியத்துடன் மகிழ்ச்சியுடன் ஏற்கும் தத்துவத்தை எவ்வாறு கலந்து கொடுத்து articulates.

அவர் "சந்திரனின் கீழ் தனியாக மதுக்கு" (月下独酌) கவிதையில் அவரது நிழலுடன் மற்றும் சந்திரனுடன் மதிக்கிறான். மேலோட்டமாகப் படிக்கும்போது, இது ஒரு மதுக்குடிக்கும் மனிதன் என்பதன் அழகு. தத்துவார்த்தமாகப் படிக்கும்போது, இது தனிமை, தோழமை, மாயம், மற்றும் சுயமும் உலகமும் இடத்திற்கு இடையேயான புலனாய்வு ஆகும்.

லி பாயின் தத்துவார்த்தப்பொதிப்பு என்பது சாதாரண அனுபவம் - சமூக பழக்கவிளைவால் ஒடுக்காத, முகம் பார்க்காத - என்பது உண்மையான அனுபவம்.