TITLE: வாங் வே: டாங் நாடகத்தின் கவிஞர்-பூமிகை EXCERPT: டாங் நாடகத்தின் கவிஞர்-பூமிகை

வாங் வே: டாங் நாடகத்தின் கவிஞர்-பூமிகை

அறிமுகம்: டாங் ஐபீசாரர்

டாங் நாடகம் (618-907 CE) கவிஞர்களின் அடிப்படையில், வாங் வே (王維, Wáng Wéi, 699-759) ஒரு தனித்துவமான நிலையை பிடித்துள்ளார், ஏனெனில் அவர் ஒரு மாஸ்டர் கவிஞரும், ஒரு திறமையான பூமிகைவரும் ஆகிறார். அவரது ஆழமான பௌதீக உணர்வுகளுக்காக அவர் "கவிஞர்-புத்தர்" (詩佛, shī fó) என்று அழைக்கப்படுகிறார், வாங் வே தன்னுடைய எழுத்தைப் பெறும் கலை மற்றும் இலக்கிய நிபுணத்துவத்தை ஒருங்கிணைத்து உருவாக்கிய ஆடல்கள் செய்கின்றன. அவரது கவிதைகள் இயற்கையை மட்டுமே விவரிக்கவில்லை – அது சொற்களால் வடிவமைக்கப்படுகிறது, ஆன்மீக அமைதி மற்றும் தத்துவ ஆழத்துடன் மின்னும்படியான காட்சிகளை உருவாக்குகிறது.

சொங் நாடகத்தின் கவிஞர் மற்றும் விமர்சகர் சூ ஷி (蘇軾, Sū Shì) பிரபலமாக குறிப்பிட்டார்: "வாங் வே-இன் கவிதையில் ஓவியம் உள்ளது; அவரது ஓவியத்தில் கவிதை உள்ளது" (詩中有畫，畫中有詩, shī zhōng yǒu huà, huà zhōng yǒu shī). இந்த மதிப்பீடு வாங் வே-இன் கலை திறமைக்கு சார்ந்துள்ள ஆழத்தை பதிவு செய்கிறது: பல கலை வகைகளிடையே எல்லைகளை கடந்தும் சேர்ந்து, பல புலங்களை ஒரே நேரத்தில் ஈர்க்கும் ஆடல்கள் உருவாக்கும் திறனை.

ஆரம்ப ஆண்டு மற்றும் தொழில்

வாங் வே முக்கியமான கலாசார வளர்ச்சி காலத்தில் பூசோ (蒲州, Púzhōu, தற்போதைய ஷான்்ஷி மாகாணத்தில்) ஒரு உள்ளாட்சி குடும்பத்தில் பிறந்தார். இவர் சிறுவயதில் கவிதை, இசை மற்றும் பூமிகை பாடல்கள் அனைவற்றிலும் அசத்தலான திறனை காண்பித்தார். பிதாமக அறைக்கு வந்து, 21வது வயதில் மன்னரின் தேர்வுகளில் (科舉, kējǔ) தோல்வி அடைந்து, பல அரசாங்கப் பணிகளில் ஈடுபட்டார்.

அவரது வளர்ச்சி மற்றும் தடுமாற்றங்கள் பல காலங்களில் குற்றவாளிகள் மூலம் குறிக்கப்படும், அதில் அன்லுஷன் கிளர்ச்சியின் காலம் (安史之亂, Ān Shǐ zhī Luàn, 755-763) இருந்தது. இது அவரது வாழ்க்கையிலும், கவிதையிலும் மிகவும் பேராச்சரியமான பாதிப்புகளை ஏற்படுத்தியது.

பௌதீக தாக்கம்

வாங் வே-இன் பௌதீகத்துடன் ஆழமான நெருக்கம் குறித்து, குறிப்பாக சான் (禪, Chán, ஜப்பானில் சென் பிறிதாக அழைக்கப்படுகிறது), அவரது கலைரீதியினை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இவரது மனைவி 30வது வயதில் இறந்த பிறகு, வாங் வே மறுபடியும் மணமுடுக்காமல் இருந்தார் மற்றும் பௌதீக நடைமுறைக்கு அதிகமாக மாறினார். அவர் சிறுதானியமாக மாறினார், பௌதீக ஷாஸ்டிரங்களை அதை திணறு மிகுந்த விளக்கம் அளிக்கும் உறுதியான கடவுள் தரக்கூடியவற்றால் மேம்படுத்தினார்.

இந்த பௌதீக் உலகம் அவரது கவிதையை மூடியது, வெளிப்படையான மதப் படங்கள் மூலம் அல்ல, ஆனாலும் ஆழமான கால வெறுமை (空, kōng), அமைதி (靜, jìng), மற்றும் அனைத்து விஷயங்களின் இணக்கம் மூலம் வெளிப்படுகிறது. அவரது கவிதைகள் அடிக்கடி அக்கறையுள்ள தருணங்களை வடிவமைக்கின்றன அல்லது இயற்கையை பௌதீக உண்மையின் அக்கரைப்பார்க்கும் வடிவமாக காட்டுகின்றன – திகைக்காத மற்றும் போதிக்கும் காயங்களாக.

அவரது பிரபலமான குரல் "மான் புலம்" (鹿柴, Lù Zhài):

> 空山不見人 (kōng shān bù jiàn rén) > 但聞人語響 (dàn wén rén yǔ xiǎng) > 返景入深林 (fǎn jǐng rù shēn lín) > 復照青苔上 (fù zhào qīng tái shàng)

> காலியான மலை, ஒருவர் இல்லாமல் காணப்படுகிறது, > ஒருவரின் குரலின் ஒலித்தலை மட்டுமே கேட்கிறார். > திரும்ப வரும் சூரியன் ஆழ்தலைக்கு நுழைகிறது, > மீண்டும் பசுமை முட்டியானது.

இந்த சுலபமாகத் தோன்றும் கவிதை வாங் வே-இன் அலங்காரம் துல்லியமாகச் சம்பம்பட்டது. "காலியான மலை" (空山, kōng shān) உடல் வெறுமை மற்றும் பௌதீகத்தின் அசையாமல் இருப்பதை సూచிக்கிறது. மனித இருப்பு பிறந்த ஒலியாய் குறுகியும் போகிறது, அந்த ஒளியில் கவிதையின் கதாபாத்திரமாக மாற்றப்படுகிறது. மீறீயட் பூமி மற்றும் சூழ்நிலையோடு வெளிச்சத்தின் இறுதி காட்சி ஒரு கலையை அனைத்திலும் உள்ள மற்ற காலமென்றே காட்சி தருகிறது.

வாங்குவான் இடம்: கவிஞரின் பரதம்

740-ஆம் ஆண்டு, வாங் வே ஒரு இடத்தை வாங்கினான், இது உள்ள இடம் வாங்குவான் (輞川, Wǎngchuān), சாங்‌பானின் தெற்கு மலைகளில் (終南山, Zhōngnán Shān). இந்த சொத்து அவரது ஆன்மீக மற்றும் கலைநிலையமாக மாறியது, அதில் அவர் அதிகாரியின் அழுத்தங்களிலிருந்து வெளியே சென்று, இயற்கை மற்றும் பௌதீக தாண்டல்பாட்டை உறிஞ்சி கொண்டுள்ளார்.

வாங்குவான் இடம் வாங் வே-இன் மிகவும் புகழ்பெற்ற படைப்புகளில் ஒன்றை உருவாக்கியது: "வாங்குவான் தொகுப்பு" (輞川集, Wǎngchuān Jí), இது இருபது அளவுகள் கொண்ட, ஒவ்வொன்றும் சொத்துத் தளத்தில் உள்ள புறத்திற்கேற்ப வடிவமைக்கப்பட்ட பிரதானக் کாட்சிகள் மீது விவரிக்கின்றன. வாங் வே இவை உருவாக்கிய நண்பர் பேய் தீ (裴迪, Péi Dí) உடன்படியாக எழுதியுள்ளார், ஒவ்வொரு கவிஞரும் ஒவ்வொரு இடத்திற்காக ஒரு நிலை என்பதாகவும் உருவாக்கினர்.

"மக்னோலியா வடிவம்" (木蘭柴, Mùlán Zhài) லிருந்து:

> 秋山斂餘照 (qiū shān liǎn yú zhào) > 飛鳥逐前侶 (fēi niǎo zhú qián lǚ) > 彩翠時分明 (cǎi cuì shí fēn míng) > 夕嵐無處所 (xī lán wú chù suǒ)

> அத்தியாயத்திற்க்கு ஒவ்வொரு மலைவும் நடந்தகாலத்துடன் பிழைத்து, > பறவைகள் பின்வண்டியுடன் பின் தொடர்கின்றன. > வண்ணக்கானங்கி வெளித்து வெளிப் போகிறது, > மாலை மிச்சம் எங்கும் இல்லை.

இங்கு, வாங் வே ஒரு நிலை மாற்றத்தினை எடுத்துள்ளன, கடைசி மாலையில் இருந்து, தெளிவில் இருந்து உறங்குதலுக்கு. பறவைகள் மீது சென்று செயல்படும் திறனை வழங்குகின்றன, மேலும் "மாலை மிச்சம்" (夕嵐, xī lán) குறிக்கப்படும் இல்லை என்பதே பௌதீக இதழ்முறை இழக்கத்தைக் குறிக்கின்றது.

நிலை கவிதை மற்றும் புலமை நெறி

வாங் வே சீன நிலை.paint ஓவியக் கலைப்பண்ணிய உட்பட பொதுவாகத் பேசப்படுகிறது, இது பணி எளிதாகும் முடிவையும் ஆன்மீக ஒளிகளை குறித்த ஒன்றாக பெற்று பயின்றிருக்கும். அவருடைய ஓவியங்களில் தனக்கே எந்தவொரு உருவங்களும் எனில், அவர் மரபிலும் நுட்பமாகச் செய்கின்றார்.

அவர் கணிதத்தால் நிலைகளையும் போல இணையமாகும் வந்துடனே அனைத்தையும் எளிதாகக் கவிதைகளில் பதிவு செய்கின்றார்:

அவைந்துவரும் விரும்பிய பள்ளிகள்: வாங் வே அதை அழுத்தமான சித்திரங்களின் மூலம் முடிந்துபோய் காட்சிகளை உருவாக்குகின்றார், அடிப்படையை அமைந்து, அவரது கவிதைக் கட்டமைப்பில்.

நிறம் மற்றும் வெளிச்சம்: அவர் வெளியின் மற்றும் நிறங்களுக்கு மிகுந்த கவனம் செலுத்துகின்றார், "மலைகளில் மாலை" (山居秋暝, Shān Jū Qiū Míng) இல் உள்ளவாறு:

> 空山新雨後 (kōng shān xīn yǔ hòu) > 天氣晚來秋 (tiān qì wǎn lái qiū) > 明月松間照 (míng yuè sōng jiān zhào) > 清泉石上流 (qīng quán shí shàng liú)

> காலியான மலை, புதிய மழையால் தனியவுப் போனது, > வானம் மாலை மழைத்துண்டிற்கே கொண்டது, > வெளித்துளிகள் செடியின் நடவர்கள் பரிதியுடன், > தெளிர்ந்த நீர் கல்லில் ஓடும்.